Presentazione del libro di Andrea Baffoni "Dannati romantici. Da Géricault a Ligabue. Artisti tormentati tra genio, sregolatezza e follia" (Fabrizio Fabbri)

Mo'pronti per iniziare ma quando sei pronto
Buona sera benvenuti a tutti a tutti stasera presentiamo un bellissimo libro dannati romantici Paci ricco Ligabue via trafori
Edito da Ersel Fabrizio Fabbri editore è un libro che io ho avuto già occasione di presentare paio d'anni fa oppure libri
E a non c'è la presentazione of curanti
E come disse in quell'occasione
All'epoca Alessi questo libro nuova giro si dice accolse Bocconi perché avevo una serie di impegni e quindi lo leggevo magari alcune pagine una sera coi aspettavo qualche giorno che la cosa che mi colpì di più che io reputo sempre una buona qualità di un libro
Perché quando riprendeva a distanza di tempo ritrovavo lo stesso feeling la stessa emozione crea con cui l'avevo lasciato ne aveva l'impressione di non aver interrotto la lettura
E questa sensazione me la danno i libri scritti bene io sono insomma da sempre un lettore lo meno assiduo e quando trovo dei libri che sia costretto ad interrompere poi li riprendi tiranno penali leggi la sensazione d'aver rilasciati
Dieci minuti prima no
Per me quella la qualità di un libro scritto bene
E questo il primo complimento che faccio a all'amico Andrea qua fuori
Andrea è uno storico dell'arte critico d'arte militante possiamo dirlo Pili tante significa che non scrive solo i critica d'arte di artisti consolidati ma scopre anche talento in contatto con la il fermento culturale artistico della nostra regione anche insomma del del territorio nazionale
Ha tra le cose importanti che ha fatto ha curato insieme a Francesca Duranti la catalogo d'archivio dottori con tre Santoro Fabrizio Fabbri
Che questa sera con noi c'è anche altro nella presso la storica formazione archivista anche lei critica d'arte
Come Andrea ringrazio Antonella naturalmente per farsi compagnia ringrazio Andrea per avere per essere venuto qui al circolo Arci riprendiamo la Polisportiva a presentare questo libro
Questo libro come dice il titolo parla di romanticismo però ne parla da un punto di vista particolare artistico appunto
Perché affronta il tema del romanticismo avendo come filo conduttore l'impostazione data da Stefan Zweig grave Ca'scritto
Sono il critico filosofo il tedesco che ha scritto a proposito del Demone Veron è una figura particolare che risale al mondo greco Simon rassicura litologica limite il fine religiosi filosofico e non è carissimo che cosa fosse il dai bond per i greci Aristotele Platone scusate ne parla come di una specie di spirito guida che accompagna le anime del loro viaggio di reincarnazione tra le vite
Talvolta i Daimon è uno spirito benigno positivo e quello che ha però di caratteristi come l'essere un'entità non tanto irrazionale nel senso di scombinato ma di sovranazionale
Qualcosa che attiene al senso profondo dell'esistenza all'aspetto che potremmo chiamare anche il luminoso
Cioè che ha che fare con i numi col sacro con l'aspetto divino dell'esistenza la tesi di Andrea Buffoni e che questi artisti che vediamo qui Gerico Van Gogh Pellizza da Volpedo Modignani Modigliani destare nel Mark Rothko Antonio Ligabue sono posseduti da questo debole
Posseduti nel senso che questo termine caratterizza la loro vita la porta anche esiti tragici oltre la forma della ragione
Ora l'idea che non è che per essere artisti bisogna per forza essere animati da questo tema ci sono anche artisti che il demone lo dominano
Ce lo spiegherà poi Andrea Picasso presente l'esempio che fa lui è un artista che riusciva a dominare il terrore della forma anche l'editore del Minotauro
Ma questi artisti qui invece hanno si sono scontrati direttamente con questo demone hanno sofferto sulla loro vita
Che hanno pagato un prezzo altissimo alla loro arte
Tutti sono finiti più o meno tragicamente chi si è suicidato chi è morto di stenti chi si è sparato Bangor penso quello più noto se ha tagliato un orecchio posa sparato
Però anche personaggi apparentemente minori non nel senso che siano minori ma perché magari il pubblico riconosce meno Pellizza da Volpedo conosciamo Quarto Stato ma magari non conosciamo bene la storia che ha guidato quell'opera un'opera che doveva essere la celebrazione della Sacra famiglia è diventata invece la il delirio di un di un uomo disperato
Ecco la tesi di Andrea è che il romanticismo non è solo il romanticismo storico qui di fatto di artisti romantici c'è solo Géricault e stelle forse ma ecco siamo fuori cronologicamente dal Romanticismo storico dall'Ottocento
Il romanticismo di cui parla Andrea è uno stato d'animo ormai una battaglia dell'animo da una lotta per l'esistenza artistica molto bella la frase che sta dietro al libro forse la vita è un'illusione scrive Andrea ma quando l illusione a raccontare la vita noi la chiamiamo arte
Per questi artisti latte quell'illusione che ci permette di raccontare la vita a partire dalla sorgente primigenio dell'esistenza che appunto questo tema del demoniaco
Io non lo chiamo demoniaco perché demoniaco Bernoni risalta subito come significato negativo infernale i demoni dell'inferno invece il demone unico è qualcosa che attiene alla sorgente primigenia della vita qualcosa che dice chiamava per esempio il dionisiaco
Qualcosa che lotta costantemente con la ragione che ci richiama a tutti noi l'avremmo sentito tutti almeno una volta nella vita questo aspetto di irrazionalità dell'esistenza questo desiderio di uscire dei limiti angusti della vita della routine della borghesia
E tutto calcolato
Ogni uomo e ogni donna dentro a questo Demone ci sono artisti che questo tema l'hanno affrontato faccia faccia come dicevo hanno pagato carissime di conseguenza
Una brevissima introduzione lascio la parola Antonella preso una e ci racconta qualcosa di più dal suo punto di vista che anche il più storico più preciso del mio e poi sentiamo Andrea quello che ci dice
Infatti
E grazie
Dunque dal mio punto di vista per quanto riguarda visto che in appunto mi occupo di storia dell'arte soprattutto è stato un libro in qualche modo particolare per al di fuori dei canoni diciamo a quello spesso sono abituata intanto esteri si affrontano le offerte più grassi appunto dedica particolare
E l'autore scrive in modo molto diciamo accattivante il semplice perché un libro rivolto ad un pubblico vasto non solo per gli addetti ai lavori e riesce a a coinvolgere totalmente lettore nella vita di delle dell'artista che vuole rappresentare questo mi ha colpito subito perché e Comini una presa diretta in una in una situazione proprio le prime battute dicevi colpito lo
E
Messi scrittori gli autori
Come se l'autorizzato si davanti all'artista e lo descrivesse a una terza quarto Assante una un altro un soggetto e questa capacità di entrare dentro la vita di un artista e cercare di trasmettere sulle vicende nei anche attraverso momenti intimi
Cosa che dove eventualmente chi si occupa di storia dell'arte abitualmente non non coglie molto soprattutto i fatti privati e in qualche modo Andrea praticoni sottolinearli
Come anche i fatti privati le traversie le vicende sentimentali la vita stessa hanno un ruolo determinante nella creazione di dei capolavori perché poi in fondo sono tutti artisti che hanno uno una valenza a livello storico artistico molto importante e hanno segnato diciamo
Un'epoca e questa è una cosa che mi ha incuriosito di più è anche diciamo coinvolto anche è una narrazione il volume non dico romanzesca con una narrazione facili e però circolano in rete degli effetti delle dita indie
Dell'intimità che non sta non non emergono dai manuali cosiddetti disordinati o dalla saggistica per esempio
Noi ci occupiamo di Stevenson col piano di dati ci occupiamo di storia che cosa succede in quel momento rispetto alla committenza perché fa quell'opera in un certo modo Andrea cerca di andare oltre presso di voi è un pregio
Non indifferente perché mi fa anche considerare incide molto di più il valore di certi aspetti tecnici che magari non si colgono immediatamente a completare il libro c'era anche diciamo come dire l'altra metà dell'Aniene in qualche modo perché le domani ore di presenza dei sentimenti delle presenze femminili perché appunto in questo caso sono tutti uomini mi auguro che il prossimo parli di Giovanni
E viceversa comunque da presidenti sentimentali c'è quindi anche la questione
Affitti e una in indiano in questo caso è anche molto importanti
Perché son artistiche anche attraverso gli amori sfortunati realizza atti finiti in Mali tragedie familiari eccetera hanno determinato la nascita in molti capolavori e forse molti di loro non avrebbero fatto azioni in conseguenza a questi amori che cui andavano dietro il seguivano questi impulso
Particolari per cui certe dicendo che non si sarebbero sviluppate
Se non assecondando questi passioni e anche una cosa nuova diciamo nel nostro ambito
Storico critico anche se gli studi ultimamente si muovono molto anche sul la presenza femminile nelle donne artistiche poi
E forse anche un po'Rizzati che ci si dovrebbe parlare veramente nella totalità andrà prende appunto ad esempio alcuni nomi non è non ha la pretesa di fare la sorella tema individua questo filoni
Di questa passione irrefrenabile un qualcosa che non si governa per cui l'autore e cioè tutti gli artisti sono fedeli a questo termine che l'ansia creativa è un'ansia creativa che alcuni non non si può dire di no perché ai primigenio originaria e nata con l'artista e tutti e sono diciamo asserviti a questa anziana creatrice
E e e anche le aziende lo scrittore perché l'autore attraverso questa analisi
Diciamo di Tennant in quest'ansia creatrice a cui turchi soccombono tutti sottostanno e sicuramente a privilegiato diciamo il tema della della mia della nascita dell'opera perché le ansie primigenia anche la creatività e questa passione irrefrenabili eh innalza ma anche raccontare lo sviluppo della paralisi se insomma che la la sfida è la poetica dell'artista e altrettanto affascinante e anche analizzare le dinamiche del processo creativo
E di ognuno di loro diciamo che che il mette in luce gli aspetti che spesso vengono trascurati
Cioè diamo per scontato uno alle opere di Van Gogh soltanto sono famosissime o così come questa ma ma invece analizzare quello che c'è dietro la quello che ha pensato l'artista è perché a congegnato non opera in quel modo ma soprattutto perché espressione di questo
Questo pm che dai non proprio Greco chiede l'espressione della sua creatività della Suma
Mezzo per esprimersi e a cui lui non può assolutamente diventino io quando lei quando ho avuto il libro perché gentilmente bene mi è stato regalato dico solo l'impressione mia così delle prime battute la prima prima biografia non ho letto da temere Sandro tre niente sono andata direttamente al mio artista che in quel momento interessava San Rocco
Perché sia perché è un artista che mi è sempre stato raccontato da Carandente con cui ho avuto frequentazioni
E sia perché per esempio avendo lavorato molto a Spoleto Rocco in qualche modo era aleggiava Nenni Milana
E la storia della città perché stufo ostentato da Menotti durante il festival hanno avuto anche dei nuovi culturali importanti è stato un un soggiorno molto importante per lui
Post bene bene no no ma erotico e veramente il l'artista insomma che chili mi interrogava di più proprio perché lui si è suicidato tra l'altro il suicidio è uno dei temi che accomuna molti di questi artisti che sarebbe forse da analisi anzi che e e
Non riesco mai a resistere a a una realtà più grande di loro non riescono più a sopportarla una Ronconi era tutto è vero che ha avuto un aneurisma
Ed è un è un aneurisma probabilmente forse la malattia non aveva segnato io non mi spiegavo cioè ritorna forse Andrea
A che punto svelato questo mistero pieno che probabilmente rimane però magari con l'ottica invece nella lettura di un artista Cosint particolare così teso verso l'infinito perché qui l'ansia dell'insignito del di questo artista e pregnante totalizzanti ma alla fine non certe attitudini bene
E mi e anche perché mi ricordavo di come li avevano trovato era rimasta molto scossa tra dalla vicenda ecco questa è la cappella interconfessionale di Rocco Houston
Nel Texas è l'opera più importante una delle più importanti
E la sua vita e Corissanti Quickly annulla totalmente tutto nelle operazioni
Diciamo tarata assicurativo in in poi della della sua ricerca e qui il colore annulla tutto ma è un nulla anche che possiede il tuo chiaramente l'esaltazione di quell'infinito tra l'altro e ottagonali ci sarebbe da fare un discorso su geometrico ma e quindi era Nancy sono tante però bene anche quest'opera che è di una commissione di prima traccia quindi commessa davanti ordinata da privati perché rivolto a tutte le religioni quindi un infinito che viene come dire
Proposto
è un luogo di meditazione per tutti e e
Ecco per una così mi fermo segue anche una migliore sia molto importante ma ecco magari insieme agli altri sollecitazioni Marco non solo c'è moltissimo solo solo sale
Fare rispondere c'è Marcello chissà se ci sono un paio di PIL no volevo se siete d'accordo magari analizziamo un garantista a partire dalle nove rappresentativo che dici
Solo se si fa fatica rigatura verrà però va per la guarda io partirei con il più romantico dei dei romani goliardico
Sino ad ora fondere tutte realtà voi avevamo visto l'altra volta che c'erano delle si
Ligabue era stato
La data di morte la rimonta andava bene no orchestra successo
Allora dicevo che potremo fare questa tentativo di presenta la zattera della Medusa nel libro L'opera più rappresentativa di Gerico qual è la la tesi di André avete aggiunge questo puntino qui
Questa è la la nave che andava che è venuta a salvare dopo diversi giorni di navigazioni in balia delle onde questi naufraghi del dell'imbarcazione Medusa
Un episodio risalente a luglio del mille ottocentosedici siamo in una Francia che è la Francia post napoleonica appena finito il congresso di Vienna le illusioni della Rivoluzione francese sono ormai terminate il primato della ragione
Salvifica
Il primato della ragione santifica
Si è scontrato con la realtà la storica non c'è tornata se un Paese caotico il comando della NATO era stato affidato un un capitano che non ricavata
Lo Schettino nato questi naufraghi e sono stato in balia erano centocinquantatré ne sono sopravvissuti e quindici
Igienico in quel momento in attesa di un figlio da una relazione nostrana doveva presentare un quadro per il salone la massima espressione artistica la Francia e decide di dedicare proprio in quegli anni era in in quel periodo era uscito
Una un articolo che raccontava veramente la storia di questo naufragio in cui gli ultimi sopravvissuti si sono lasciati andare addirittura la cannibalismo per sopravvivere il pesce non bastava mangiavano i compagni che morivano se Candura carne quando è finito anche le risorse per cuocere la seccatura carne appendendo la l'albero della nave
E Gerico ha preso questo tema la trattato in una maniera piuttosto classica forma piramidale ai corpi che richiamano la la libertà che guida il popolo
Però in un in una crudezza quasi da mattatoio di corpi che si affastellano l'uno all'altro questo quadro fece scalpore in senso negativo così ricco usato di gettare discredito sulla marina francese
Allora io chiedere ad Andrea perché questo quadro rappresenta un romanticismo dannato io l'ho raccontato un po'la storia
Spero di essere stato chiaro ma chiedere Andrea adesso di dirci perché questo quadro rappresenta il romanticismo dannato in Gerico
Intanto io ho giocato con il titolo perché potrebbe essere rivolta ognuno di noi
I romantici condannati romantici sono i protagonisti del libero
Ma potrebbero essere anche i lettori stessi cioè coloro che si immergono in queste storie shakespeariano in alto venire tutto alla fine finisce in tragedia ma è proprio quella tragedia che rende la Storia immortale
è un po'un ossimoro
Dal quale non si scappa a volte e quindi e qui Gerico nel momento in di passaggio questa vicenda come come
Marco ha ricordato amorosa una zia sia ovviamente non di sangue
Ma quasi coetanea perché era la andata in sposa Aldo non fratello del padre e giovanissima ieri erano praticamente coetanee insomma questa storia tormentata
Fa finire o finalmente male perché le famiglie non possono accettare
Quello che è accaduto fra fra i due
Quindi Gerico che aveva un'idea totalmente differente del quadro da portare al al Salon e in realtà poi decide di
Di affrontare in un un tema reale e quindi per la prima volta in modo così cruento che arriva l'area è un quadro impostato come Goran grandi quadri di storia ma sulla vicenda di cronaca reale lui va a intervistare i naufraghi
Uscirono anche articoli nei giornali e sostanzialmente realizzare un quadro che la cronaca di un disastro drammatico
A cui noi non ci siamo assolutamente abituati per non ripetere tragedie quotidiane pane quotidiano basta accendere o aprire un giornale quindi per noi è normale ma vedere spiattellato davanti
La verità allora
Ebbe era un trauma soprattutto perché io dico a quella verità aggiunge la crudezza
Di un qualcosa che per i francesi erano accettabili cioè il naufrago che alza il braccio e sventola la bandiera per chiamare il brigantino a ok lontananza loro non sanno ancora se arriverà o meno e di colore
E questo Governo e generalmente inaccettabile perché scandinava tutti tutti i requisiti che doveva avere il grande quadro Historia che era idealizzato idealizzate
E per fare questo c'è ricorsi merger nell'orrore è talmente depresso da questa situazione sua sentimentale che decide di share che esce in chi è
Un momento tragico della storia attuale della Francia che incarna il suo fallimento questi artisti sono in gran parte dei grandi falliti tutti sostanzialmente ma anche qui il fallimento determina la rinascita senza quel fallimento non emerge il capolavoro quindi la mia come tutto privato nella non voleva andare a indagare il come emerge talvolta il capolavoro questi sono tutti i quadri icona che diventano icone no come il Quarto Stato
Quadro icone Acea che tu come la Gioconda insomma ce l'hai davanti agli occhi perché è entrata nell'immaginario collettivo e quindi qui lui che fa
Si immerge in quella dimensione ma non lo fa semplicemente con la pittura lo era un ragazzo Titini dall'aspetto non non viene fuori da una famiglia disgraziata a famiglia volta importante ragazzo corto che aveva studiato
Ma aveva questo temperamento
Cui viene quindi bello e dannato no lui e Montichiari diciamo vendi libro gioca un po'a coppie in Belli e dannati i pazzi
E poi quelli come Roth con legati a Ikea spirituale che si latina e ora si è poi Pellizza che invece un po'ovunque soggetto a sé perché Luini lampo
Quello che alla fine la vita ci ha sempre risulta negativo cioè nel senso che la luce e l'ombra lui qualche modo guarda all'ombra non riesce a vedere la luce senza ricordarsi che accanto ce l'ho
E alla fine questa cosa se la tira bordeaux su
Ma in questo caso appunto a Gerico fa questo passaggio va a vivere in questo luogo ma al Salone di Parigi Cirasa i capelli vive come
Ha già un disperato imprestata Parigi di amputati claudicanti in una Parigi un po'puzzolente oscura vicino all'obitorio perché deve andare all'obitorio a prendere i pezzi dei cadaveri
Per studiarli
Lo faceva anche di una Roma Donato lo faceva per studiare il corpo umano scientificamente invece si torni indietro o avanti mi ricordo però messi come esame teste decapitate il realismo di cui parlo
Che questa è arte contemporanea cioè oggi per gli artisti contemporanei deve
E se si va a vedere la una mostra d'arte contemporanea spesso si trova ci si trova di fronte a cadaveri gente scorta perché pochi flesso della contemporaneità
E ma allora questa cosa era piuttosto brutta ma lui piene dipingere la morte perché deve dipingere questa tragedia e non è che dipinge
Un momento qualsiasi non a caso con lui sceglie il momento in cui i naufraghi il veicolo quella nave lontananza mai microscopica ed è la speranza
Ma è talmente lontana che è lui ferma il fermo immagine genitoriali sospese sono nella domanda saremmo Sanni o è solo un'illusione perché peggio ancora della consapevolezza di essere di fronte alla morte eh l'idea che tipo è salva
Quindi l'idea di potersi salvare quindi la speranza
è un dolore ancora più forte perché poi sa che se viene tradita tu crolli definitivamente allora a volte è meglio non averci da questa speranza non è meglio avere soltanto il mare in tempesta invece no lui
Dipinge quel momento specifico ad arrivare briganti Novara Collegio in lontananza appassionato circa tre ore da che riuscita ad arrivare ai naufraghi quindi queste sono queste ore sonore di sospensione perché punto la speranza che forse partirà e questo è il sentimento di Gerico in quel momento e sono quelle cose che nei libri di storia d'arte non sono scritte
Ed ha ragione Antonella anzi la ringrazio essere qua questa sera Antonella fa parte dell'archivio autori come De ma da molto prima di me
Non ci conosciamo da vent'anni io adesso non voglio spolverare date va bene però devo dire che e tu mi hai insegnato quando sono arrivata l'archivio dottore nel due mila e quattro le scalette che facevamo io e Francesca cestinato lei a farle quindi
è una storica dell'arte molto puntuale
E anche rigida posso dirlo quindi
L'uso che questo libro è un libro che mette in discussione lo storico dell'arte infatti un non lo scritto che gli storici della l'ho scritto per che ponevo che anche persone che non avrebbero mai comprato un letto una storia un libro di storia arte potessero affrontare queste vite perché sono grandi artisti
Però sono soprattutto persone
Che hanno vissuto sofferto inciampato combinate di tutti i colori audaci tenuto fuori il capolavoro
E quindi l'ho scritto sia perché potesse in qualche modo fare approcciare grandi artisti da un pubblico più vasto e poi l'ho scritto anche per gli artisti
Perché e parte del mio lavoro è proprio quello di avere a che fare con gli artisti viventi i quali sono sempre tormentati
Dal fatto che nessuno li compra le opere dal fatto che non raggiungono il successo e allora questo libro voleva in qualche modo anche raccontare agli artisti ma tra sui grandi nomi
Quelli su cui ovviamente non c'è più nulla già dire non c'è non c'è discussione da da fare
Hanno subito quello che hanno subito e l'hanno portato fino alle estreme conseguenze perché il diciamo il fil rouge di tutti questi artisti e che come voi già avete sottolineato non hanno accettato compromessi
Hanno affrontato quel tema del romanticismo hanno affrontato la tempesta
Vada come vada spesso è andata male ma questo non significa
Sta vada come vada
Spesso è andata male ma ecco questo non significa come mi è stato chiesto a tre ruote per fare l'artista bisogna morire Suicidi no assolutamente no però
Un modo per far capire come grandi capolavori poi nascono da storie tormentate quindi anche un modo per dare coraggio agli altri qualcosa cose prima possano Ossimo
Facciano onesti loro facciamo svizzero no no più di quello che senza ordinare sottolineato e giù costume qui è l'analisi analisi del processo creativo attraverso questo
Questo impeto uno irrefrenabile
Il merito in qualche modo perché e tutto ciò che contro il il titolo il tesoriere senza sì sì sì no ma io sottolineo il fatto che sono storie che non si conoscono ecco e quindi e in questo può aiutare molto belli è scritto qua anche una leggerezza con un comunale molto accattivanti che consiglio a tutti fattibile per tutti
Sì
Dico che non fosse da storici dell'arte com'era nel precedente su trampoli liquidi Kerry personalmente
Sì perché Andrea dicevo prima è uno storico dell'arte scritto testi come quello su Prampolini e altri insomma tecnici questo qui è io lo definirei un libro di alta divulgazione e non è neanche un libro di divulgazione da quattro soldi Olivo che richiede comunque lo sforzo di lettura assicuro piacevolissimo un autore che tutti conosciamo Van Gogh insomma non rientra nella categoria dei pazzi se no in questa doppietta Theo Van Gogh ha avviato un percorso dalla anni credo alla luce data l'oscurità la luce lui era figlio di un pastore e la sua prima vocazione è stata fare il pastore con il padre
Però avere un carattere estremo e quindi questa sua vocazione si è trasformata in una vera e propria ammissione andato prima in villaggi di minatori poi aveva a che fare con contadini e tra le prime opere ci sono opere tipo queste mangiatori di patate
Che la figuraccia già nel tratto tormentato guarda soprattutto i conti c'è già il tema della luce mancipi ancora fiamme Lina che appena illumina questo tavolo motivi di disperati tutta la vita di Murdoch sarà la ricerca di questa luce che sarà una luce santifica ma al tempo stesso alla luce che non è la luce della ragione nella luce della SNIA
Di questa follia Monica una follia Caro che porterà la salvezza nel mille ottocentottantanove l'unica darla al sud della Francia a cercare la luce quella che poi diventeranno le sue opere più famose I girasoli
I campi di grano
E
In quel periodo lì lui comincia dare segni di di follia i cittadini che hanno sono preoccupati scrivono al sindaco c'è questo matto che gira per il paese
Decide di ricoverarsi volontariamente nel manicomio vicino di Salemi in quei giorni scrive al fratello Theo a proposito di morte di cui dicevamo prima degli Enrico l'esistenza dell'artista forse la morte non è l'atto più difficile
E se prendiamo il treno per recarci a Carasco ora When prendiamo la morte per raggiungere una stella la morte non si trova nel buio c'è ecco il la notte stellata che è un'opera con
Realizzata proprio Sasà premi i tempi dell'intervento del manicomio che adesso sta Museum o moderati newyorkese rappresenta questo percorso di di Vincent Van Gogh o come come prima chiedeva Andrea breve commento anche su questo
Poi insomma ce lo suggerisce tutti fossimo ucciso
Pavan provocherà uno di quegli artisti come Modigliani che nulla non volevo quasi trattare perché è stato talmente tanto con l'accusato per cui mi sembrava addirittura
Insomma
Non avevo neanche granché voglia nonché
Sì granché fa però andando avanti c'era questo tema della funivia che tra l'altro rientra chi Gerico perché lui a tutto ma no
Da parte di di vita dedicata al tema della follia ovviamente adesso la mia patria
Quindi versano alla furia comunque isolava
E poi c'era dica pure no e quindi trova sto giocolieri della follia e quindi io oltre ho affrontato anche la questione la questione Bangkok
E che fu appunto una follia molto lucida nel senso di un certo punto capi che poteva sfruttare questo fatto
Per ricattare il fratello il quale non ha mai capito non ha capito che insegnanti
Anzi già Teramo
Il nove sono mai scomparsi e consegnati alla storia però è un grande ottuso fondamentalmente perché lui non capisce
Che ogni volta che ha un un uno scatto in avanti della sua vita quando si fidanza
Quando si sposa quando nasce il nasce il figlio e pensare di fare un favore al fratello chiamandolo Vincent
In realtà il fratello nel momento ogni volta che tenero a un po'un qualche cosa di nuovo nella sua vita per Vincent è un problema per un trauma
Perché lui si sente costantemente inadeguato
A un certo punto della sua vita capisce che vuole fare
Il pastore ma diversamente dai pastori cioè ci prova a farlo poi viene cacciato via anche dalla Chiesa ovviamente e e quindi capisce che la pittura e questo la pittura lui con la pittura vuole raccontare i poveri la natura
L'essenza del della vita lo vuol fare semplicemente totalmente non ha i mezzi l'unico mezzo e il fratello che ricatta appunto perché lo ricatta comune con facendolo sentire in colpa e quindi mi sente
Sì ricoverava si fa ricoverare perché comunque costringe Cusin fra noi in qualche modo lo che nel frattempo sta andando avanti con la propria vita ad aiutarlo
E la stessa cosa con le donne perché mangiatori di patate sono in un momento disonore mille ottocentottantacinque lui morirà mille ottocentonovanta quindi il periodo
Importante di Van Gogh pittorico e cinque anni insomma
Mica ho ho senza o sette miliardi no Arcimboldi faccio cinema iniziale del inizia pilotata il vero
Con loro dal dall'ottantacinque quindi sono cinque anni
Ma i basta per cambiare tutto l'anno ma anche lì
A un momento particolare no perché perché c'è una donna che per la prima volta si innamora illuminante ripete e tenta il suicidio dalla fine perché non poteva avere questo rapporto e lui la salva
E allora la famiglia nonché la può più negare però lui capisce
Che vuol fare l'artista che non è fatto per la famiglia non è pagato per questa cosa e quindi e quindi richiede nuovamente l'autore del fratello quindi lui ogni volta mette tenero nella condizione di essere di essere aiutato era estremamente lucido nel fare questo quindi quando dipinge la notte stellata a Salemi
Lui si ricovera volontariamente perché capisce che quella della follia una zona franca noi in quel caso è libero di poter lavorare
Perché perché comunque
E protetto è protetto da questa sorta di manto che il momento della follia no che non si può cioè non si può neanche diagnosticare
Non lo può trovare semplicemente strano omaggio ai colori si comporta in modo stravagante
Le persone il Paese euro volo Scanzano quindi sostanzialmente non è come avere un dolore a una gamba poi diagnosticato devolvere mal di stomaco
è una cosa che non lo devi accettare e quindi in teoria deve accettare e però questa accettazione gli permette appunto di portare avanti il suo progetto che la notte stellata rappresenta proprio prendo quel passaggio che tu hai letto pure lui
Dichiara lucrosa curiosa perché Luís un paio di occasioni scrive al fratello che sa di avere un tempo e che deve realizzare questo suo percorso in un tempo un tempo che avrà una fine e quasi lunghi la la la la prevede questa fine non c'è una logica c'è una costruzione fino al all'atto
Finali è che qualcuno nel definitivo manco quello perché si spara ma si sparano male
Quindi non è definitivo neanche il corpo perché vuole suicidarsi spara la testa in una in una dubbi invece spara al petto di striscio quindi insomma soffre due giorni comunico come Luca che fa e quindi e cioè è tutto costruito in una sorta di oscillazione fra la ragione e la follia e anche qui è affascinante perché e non riesce alla fine a capire se era sul serio un atto o era
Un genio va bene che che ha sfruttato questa cosa in realtà la sua follia questo ovviamente lo lo sappiamo però deve ripetere è chiaramente costruita nel senso diversamente
Da da Ligabue Pasqualino posto pronto fa diciamo diciamo in fondo tanto che ci sia
Perché Ligabue il folle generato e anche qui benissimo sono successe mentre lavoravo libere le cose non mi ero accorto nemmeno io no
Cioè mentre tutti questi personaggi o finiscono in modo tragico
Gerico e Modigliani non si suicidano c'erano di certo non fanno nulla per non morire perché uno cade da cavallo quattro cinque volte alla fine noti
I problemi ossei
Morì giovanissimo l'altro soffriva di in crisi ha fatto di tutto per
Per finire appunto per morire
Mentre gli altri si suicidano computer i suoi motivi l'unico che non si suicida il più folle di tutti
Dico pure
Ed è l'unico che
Fra questi affrontare il demone
Riconoscendo è questa cosa che mi ha affascinato cioè quando si ripetono le sue pregarti IMI
Liquid crisi che lui ovviamente vedeva nei nei nei giornali nelle quantità ne aveva History lo so ma perché andavo a fare i sofà viveva lungo il Po in una capanna
Però
Affronta questo demone e riesce ad arrivare fino in fondo alla sua vita senza cioè danneggiarsi o perlomeno quando si danneggia
E viene ricoverato proprio perché lo vedono grafia sì lo vedo inaugurare Rovezzano fare gesti strani in un'altra lui stava in qualche modo fa mettendo in atto una sorta di processo che io ho riportato nel mio libro richiamando quello che fa diciamo
Che si che trovano lo spirito guida attraverso un animale che l'elemento originario nel quale si devono incanalare ok devono incarnare in sé
E per fare questo lavoro
E entrano in relazione con con l'anima e la stessa cosa faceva ogni solo che a quartieri lungo il Po in questo piccolo paese la Pianura Padana quando vedevano un personaggio fare provare il genero prendevano per matto
E quindi alla fine finiva sanatorio dove però anche lì lui appena entrato e qui ci sono i referti dei medici scrivono dopo due o tre giorni con il pennello in tavolette lui si calma
Ed è lì che lui fa uscire fuori il demone attraverso queste bestie
Bestie feroci
Alla ricerca di un sentimento entri rientra il terrazzo da da torna come diceva Antonella che nel caso di Ligabue però non arrivo
E questo nominarne un altro ancora perché quando alla fine è venuto fuori questo capitolo sulle donne
Rizzacorno
A mettere insieme i pezzi di qua per Gerico avuto Alexandri
Modigliani intrusa
Van Gogh ne ha avute diverse ogni donna rappresentava un passaggio insomma tutti hanno avuto una penetrazione però cura effettivamente ci sarà una non ci fu mai
Ma si vestiva da una nella sua intimità ci sono ci sono i documentari non quando dichiarano perché lei si veste da donna e mi dice perché mi fa stare bene mi sento ha comunicato e quindi questo povero Ligabue
Che ma Tor davvero che lui fino dalla unisce insomma viene subisce ricoveri in realtà è l'unico che resiste
Riesce addirittura arrivare alla fama perché negli ultimi anni partirà sessantuno in persona famosa al tre in Moto Guzzi che amava viaggiava con l'autista
Però questa fama cioè quella famosa scena con Cesarina questa Osteno della Croce Bianca questa forma non gli permette ugualmente di raggiungere quello che semplicemente avrebbe voluto no e cioè
Vito che bisogna avere una certa regolarità per poter fare gli artisti cioè lui aveva proprio un suo disciplinare in questo caso mentre invece per Ligabue non è una questione fisica la questione affetto fondamentalmente lo scrive nel nel nelle nel libro come un bacino dal presso da un pesticida questa Cesarino apra questo bacio non arriva non arriva perché indubbiamente lui è diverso insomma non bella Sperto non c'è dubbio nonostante la fama nonostante i soldi che era riuscito a ad avere rimane però una persona emarginato e quindi questa cosa duri continua a combatterla
Ma no crolla nella nella repressione a questo la cosa affascinante cioè è un po'come se invece vincesse che in un mondo folle
Per riuscire a sopravvivere devi essere più folle di turisti cioè in un mondo schizofrenico il folle è quello che ha più chance di resistere
Alla fine purtroppo è la vita che difficile cattiva con lui perché anche lui a un un'ischemia e lo blocca negli ultimi tre anni di vita ha letto tra l'altro una semiparalisi quindi non poteva più dipingere
Per cui è la vita cattiva con con Ligabue ma lui riesce ad ordinare alla cioè il folle in questo caso Dorina più degli altri non si suicida diventa riesce a diventare grazie importante e riesce a farcelo vedere il il suo carico a esorcizzare forse l'unico che veramente soci il sette
Sì qui tra l'altro ho messo questa immagine Andrea perché prima parlarvi del fatto che Ligabue quando faceva i dipinti e le sculture
C'era quel documentario citati faceva propri versi degli animali per immaginare che davanti alla tigre dipinta lui stava di fronte vestito con delle pellicce faceva emersi entrando proprio in questo personaggio io non so se va be'lasciamo le domande al pubblico vediamo se c'è qualche curiosità però volevo chiudere spesso alternate vada della donna del femminile tu alla fine del libro giustamente dopo queste sette carrellate di personaggi
Così dannati romantici in più dicono un capitolo fatto le donne si chiama l'altra metà del romantico
E ogni uomo dotato di spirito li cita Stefan Zweig di creatività finisce inevitabilmente per lottare con il proprio tempo chiede sempre la lotta eroica sentito una lotta d'amore
Ai giovani la donna qui non va inteso nel solo in senso sessuale ovviamente si detto cioè la donna come femmina del dell'artista maschio però il tema del femminile che
Più profondo è legato anche se io penso per esempio al tema del Dimon ai dionisiaco nel nel mondo greco allora cerchioni sia Carlo alle sacerdotesse di Dioniso
E nella Bibbia potete pensare la creazione a va come tentatrice l'elemento femminile come quello che porta l'uomo fuori dalla data la ragione
Tema che poi è stato inevitabilmente
Descritto in termini patriarcali e quel servizio sono tutti tutti gli uomini quindi inevitabilmente la e la femmina però quello che Andrea in realtà sta dicendo è che
C'è un'attenzione paradosso tragico e romantico della donna assente
Che vuol dire il paradosso tragico romantico della donna assente vuol dire che l'artista cerca l'appagamento sentimentale passi in Paesi nati
No di Ligabue
Però l'appagamento sentimentale e in egual misura anche quelle economico
Agisce per questi artisti tormentati con una sorta di placebo sminuendo l'attenzione interiore soddisfare i desideri equivale a placare l'istinto di ricerca ponendo il genio creativo di una condizione di rilassatezza conseguentemente annichilendo del potere creativo
Cioè da un lato questo desiderio quello che anima la creazione ma se si fosse raggiunto se fosse soddisfatto
Anche le rende l'attenzione creativa stesse quindi inevitabilmente paradossale e tragico
Nel suo romanticismo invece
Quindi il tema del femminile declinato appunto in questa tensione paradossale di questo elemento che indica pure la il se stesso vestito da donna che lo fa stare bene ma in realtà lo sottrae anche a questo appartamento
Chi l'avrebbe annichilito il mantiene viva quella follia
Non so se Andrea Antonella voleva aggiungere qualcosa e poi passerei a qualche domanda magari approfondiamo qualche aspetto
E infatti io cito in questo per
Togliere qualsiasi ambiguità cito la vicenda molto velocemente fra Giorgetti Francis Bacon e questa è una vicenda omosessuale Giorgio però è tornata che viene sottomessa dall'artista Francis Bacon che tant'è che c'è quel film Loris devi no umore del diavolo
Dove c'è questo amore tormentato fra Francis Bacon che il dominatore ecco come Picasso non è e l'artista
Drammatico che però domina l'elemento demoniaco ma che attraverso questa forza schiacciata la la sua
La sua popolarità opposta che in questo caso in modo Giorgio
Che viene annientato
Quindi il tema appunto in questo caso e uomo-donna principalmente va più arriviamo verso la contemporaneità e più non è necessariamente
Sì sì perché i rapporti con il signor
Sì intercambiabile
Ma c'è la questione che tu mai mai riportato prima così mi ricollego neanche l'Antonella
Di Rocco
Lì in quella frase che tu hai detto c'è appunto un passaggio sentimentale e economico perché ho messo Rocco primo perché anche lui è uno dei miei grandi amori in anteprima grande passione
Ma secondo perché scardina un altro cliché
Che quello dell'artista povero disgraziato che diventa famoso dopo morto perché sembra che invita o finisci tragicamente oppure non sembra stilista e invece no
Rock e anche qui l'ho scritto più anche per gli artisti che che che peraltro per fargli capire che il successore non è tutto per un artista volte il successo è un problema
La questione di proprio sul filo di losco e anch'io cioè volevo capirlo ma e c'è un passaggio che ho ritrovato e che riporto che potrebbe dare una spiegazione ammesso che serve una spiegazione
Però
Quello che che che mi interessava vedere tanto spiegare perché si è suicidato mafiosa capire che per l'artista volto il successo è il problema perché l'artista vicino al successo ma poi quando lo raggiunge questo successo diventa diventa controproducente perché perché togliere quell'elemento spirituale al lavoro artistico Rocco era un integralista ero molto grosso potremmo dire della pittura tormente Roberto Rosso che non riesce a fare coniugare
Il denaro e la ricchezza con l'arte cioè lui non riesce a coniugare il fatto che un suo quadro va anche un sacco di soldi
E quando viene appunto chiamato per il Four Seasons no a a decorare questo importantissimo
Ristorante
Dove sono i ricchi possono saldare a mangiare noi dice la scena lui e la moglie che si mettono seduti poi mi si alza e e Valeria aveva realizzato una commissione tra le più importanti la prese un anticipo di trenta mila dollari a quel tempo già negli anni Sessanta insomma sono sono per i soldi
Realizzati con altri ma una volta realizzati quarantacinque dite nel senso e restituisce la la somma
Tra l'altro questa cosa testimoniata dalla figlia che ricorda la telefonata non la telefonata di Rocco imbestialito perché comunque ricevano questi quattrini una tra mai a e curare un luogo preciso di cento dollari per mangiare perché per lui spendere cento dollari per mangiare era un affronto
E lui non poteva accettare che i suoi quadri a tornassero questo luogo
Però nel frattempo i suoi quadri erano entrati nel sistema dell'arte tanto che lui era stato considerato ormai un investimento quindi non vedevano più l'artista questo guarda musicalmente parlando è un po'come quando Roger water concepisce vuol perché conosce un po'la vicenda dei Pink Floyd devo le nasce nel momento in cui Roger ruolo comincia a capire che il pubblico non va per ascoltare la musica resta in Freud ma va per il fenomeno introito
E lui inizia cadavere questa sorta di repulsione tant'è che durante un concerto spunterà addosso al pubblico e da lì inizia a concepire te vuol e deporre questo muro no
Che lui sentiva crescere tra lui e il pubblico che poi diventa la metafora della vita
E allora lui ci mette dentro tutti i suoi problemi esistenziali
E non c'erano Walter che ha creato insieme a Syd Barrett ininfluente
Compirà un suicidio professionale non si uccide fisicamente ma uccidete intimo perché non può devolvere Faraday fai marcate Benaco neanche tanto importante con la quale chiuderà la vicenda dei Pink Floyd epoca portata avanti da Dave Gilmour
Ma non saranno più quelli influenza quindi il problema ideologico è quello di non riuscire a mettere insieme
Il successo economico con il livello spirituale dell'arte per lui l'arte la preghiera ecco perché prima nel parlato della così il
A Houston no questo è il suo capolavoro perché per lui che tra l'altro appunto viene in Italia due volte e una volta si ferma appunto a Spoleto ospite
Di carattere capisca avrebbe ospita Rocco ha d'altra parte lui conosceva anche Chagall alle quindici
Perché la pittura di Rocco partendo dalla conoscenza dei primitivi italiani e in modo particolare da Giotto
Che prima avere a New York no ad un Alberto e che studia a New York e poi verrà in Italia lo vedrà quando viene in Umbria andrà anche andrà anche ad Assisi per lui la la la pittura di preghiera
E questi quadri astratti non sono
Che succede una manifestazione di un principio invisibile come fare dipingere
Un pensiero nome farebbe d'altra parte l'ortodossia non concepisce la figurazione no lui
Europei occidentali noi cattolici abbiamo un tiro che si è incarnato e quindi abbiamo potuto idealizzare un il volto uno chi ha mai visto Gesù nessuno giusto però sappiamo che l'arrivo Chionna sulla bocca inevitabilmente poi abbiamo un po'dato un colore della pelle che ci poteva piacere non ma forma
Che che ci poteva andar bene però se ci pensiamo bene
Nelle chiese non abbiamo la croce con il Cristo sopra ma se togliamo il Cristo resta una croce
Va bene uguale perché la potenza del singolo quello non abbiamo più bisogno di vedere il corpo ci passano qui due segni no
E e quindi si va al di là della figura così quindi Roscoe va al di là della figura no gli serve TT dipingere la figura ma gli basta dipingere
Questa sorta di infinito è ovvio che la foto non rende perché i quadri sono realizzati attraverso costanti velature crea una sorta di profondità bisogna mettersi davanti
Ai suoi quadri starci delle ore perché serve un tempo per poter entrare dentro questa pittura che ti catturati trascinati porta dentro in totale silenzio ecco questo il il messaggio quindi
Ecco no Parlamento va anche economico non è
Non è qualche cosa di necessariamente positivo e la vita di Rocco lo dimostra perché diversamente dagli altri artisti luoghi un artista insuccesso che ha successo in vita
Riconosce il suo successo tema osannato dove con il successo eppure questo noi impedisce appunto di togliersi la vita proprio perché a un certo punto arriva una sorta di livello oltre il quale non si può andare un po'come l'angolo che lui sapeva perfettamente che sarebbe arrivato a un certo punto oltre al quale non c'è più conoscenza e allora tu deve decidere o marchi quella soglia oppure ti ritiri come fece
Rombo ad esempio no smettevo come fa riuscirà che smette di dipingere comasca
Secondo la sua logica insomma ecco ecco il suicidio può essere anche il suicidio prefigurare necessariamente fisico nel caso di Rocco fu fisico però insomma
E la questione appunto dell'affaticamento che può essere molto rischioso che questo ricco sembra gli artisti attenzione perché il successo non necessariamente è la soluzione a tutti i guai
Grazie
Domanda toccato risulta qualche richiesta ad approfondire possono essere criticato
A io volevo chiedere tra RAI sentiamo
Viste le tensioni per l'insuccesso non necessariamente è la soluzione a tutti i guai
Grazie
Domanda risulta qualche richiesta l'approfondimento al Consorzio dei critica
A io volevo chiedere Andrea Franco sentiamo fare domanda
Centrale proprio sono superate e l'uso di droghe da parte degli artisti perché sappiamo non ci sono anche visto presentano anch'essa creano faceva uso di Dini Prodi quindi un processo creativo molto molto otto da parte sua quello sconto che farsi aiutare in questo modo questi artisti che poi Santo esaminato
Aveva anche questa questo aiuto Brutal parte appunto da stupefacenti eccetera che c'è
C'è un filone di ricerca anche presunto interessare sulla sul processo intellettuale
Va un po'
In assenza Russell e si cinema erano ed erano il punto relativi vigliaccamente dei questi interventi che ha si tratta
Erano stati i più comuni e si chiama prossimo come stimolo creativo ma sistematico ma molto comuni
Perché attaccano previsione Gentiloni dobbiamo ITIS sì la la il fenomeno il fenomeno che dici tu emerge alla fine Ottocento
Ed è soprattutto legato al mondo dei simbolisti e poeti decadenti dice
Ingiusta sì
Sì sì
No questi artisti che ho trattato io non non Concetta questo questo è uno dei temi che non c'è nel nella
La facemmo negli anni beveva ma non è che aveva
L'assenzio come poteva accadere appunto da Parigi fine Ottocento per che
Dovevano no aprile ci sono due momenti storici importanti per le droghe uno fine Ottocento erano gli anni Sessanta la Beat Generation va bene quindi pesano i due momenti in cui le droghe
Hanno un perché
Va bene si tenta addirittura che Fellini fece una una prova con assetti sotto controllo medico però lui
Cinque sei per cinque aprile costellata di eccezione come come don sino quindi questi due momenti storici però per esempio in nero ecco inedita ovviamente ma neanche Mourinho appunto perché non non è nella loro non è nella loro logica questi artisti
Sono l'altro
Sono loro la droga è questo il punto
è uno dei pochi temi che effettivamente in queste novità non diventa centrale no perché loro sono abrogati loro stessi e soprattutto per di chi gli sta accanto perché dentro queste visite ci sono anche le vite tragiche a volte identifica di chi li ha seguiti
E su questo tratto insegnando a scuola il liceo artistico la questione trova ispirazione artistica sempre viene sempre fuori la valenza oscurità
Insomma io con l'auto qualche slogan violenza come quando dicono che anche San avesse quattro matematica
Allora ragazzo che va male matematica c'è propaganda ANCAI stava qua tra matematica si fa credere cioè è il rapporto causa effetto non è che mi trovo quindi faccio arte sono un artista e tra le varie cose che faccio io assumo troppi contare su come diceva Andrea
Per cui ecco diciamo che
Siamo tra coloro che dicono loro celata da droga questi due elementi poi non tutti gli artisti sono dannati romantici non so adesso penso palco fuori tema ma giusto per i report dove va a parare il discorso pensa un artista vivente contemporaneo torinese Giulio Paolini
Che è un artista che ha lo studio che sembra sala operatoria lavora in giacca e cravatta abitudinario fa tutti i giorni lo stesso percorso da studio a casa
Eppure le sue opere più povere sono geometriche fatte con la riga la squadra giocato sull'immagine del doppio sulla simmetria mi qualcosa di totalmente razionale a prima vista
Dietro però hanno il tormento Doni ci hanno dell'uomo che si confronta con questo patto si stanziale ma lo fa da tutt'altro punto di vista senza questa follia
Il razionale e quindi è un esempio come diceva giustamente André lo scrive nel libro non tutti gli artisti questo è un filone gli attivisti io questo sono costretto morì prendono anche agli studenti perché ti faccio vedere Paolini come lavora sul tema del tragico con tutt'altro linguaggio quindi ecco non confondiamo l'arte con questa questo è un tipo di a te che alla sua sua dinamica che secondo me andrà analizzato molto bene con questo tema
Portato a luce rossa e che nel del demoni così c'è una cosa molto personali mi ritrovo in mano a un certo punto questo
Libero
Che depositava tra l'altro negli scaffali degli archivi dottori dimenticato ma questo successo anni fa
Come relatore anglosassone Oxford ed era iniziale cinese nove resterà fuori dalla giurisdizione dell'emergenza che non era non era nella libreria
Catalogata tanto nella maniera in cui zone scatolone che ogni tanto ripuliva onorato tirandoli e c'era questo ma questo reperto risale a diversi anni fa
E incuriosire iniziai a leggere questo saggio riso anche il suo leader Linda dice von Kreis no questi tre grandi poeti scrittori
Tedeschi
Tormentati il ti appunto il titolo del libro la lotta
Per cui io neanche pensavo ai dannati romantici sottilmente leggendo questo libro blairiano inventi Flash la generico tutto sommato
Mea culpa Modigliani cioè blu mi sembrava che e ci fossero delle situazioni parallele anche anche nell'arte e poi tra l'altro c'era questa storia appunto del
Dell'artista che dominante Moreno che nel caso islamiche tre
E io la figura di culto da ritrovavo invece in il Picasso che si Massimo sì no ma solo perché nel caso nel nella vita appunto di Modigliani cioè questo
Croce e delizia che si chiama appunto Picasso che è sempre un passo avanti non rispetto a Putin il quale insegue poveri uscirà a diventare quello che è diventato non solo grazie appunto attraverso questa questa cosa quindi tutto tutto è nato proprio anche attraverso questa volontà di affrontare un tema attraverso un'intuizione avuta tra l'altro da uno scrittore il però trovavo trovavo
In anche anche negli artisti
Ma non ci occupiamo con Antonello Ascani dichiarato dottori per restare in Umbria e parlare di un artista che conoscete tutti veramente anche ridurre i marcatori forse lo conosce meglio
Per oltre non era certo un dannato romantico anzi era un artista puntuale e preciso
Amava la sua terra mandare bloccare sui monti riavere la sua casetta
Molto mite e tranquillo erano futurista era stato in guerra ma non era interventista amava s'passiamo riccamente il lago Trasimeno esatto Francesco questi sono i due suoi premier league quindi e non è stato assolutamente un artista tormentato come non è stato tormentato Burri il quale risulterà non è l'ha visto durante la guerra
La interpretato e però l'ha vinto e ha fatto la sua grande carriera d'artista e quindi certo che buone non è questa strada però c'è ovvero
A noi piacciono Guidina Dal romanzo sì
E qui c'è un problema mio la bene e il problema mio è che dopo un po'di tempo io mi sono stufato di scrivere come normalmente scrivo
Cioè è arrivato in un momento unico personale
Dove la saggistica ma è iniziato un po'a stancare che volevo io sperimentare altre forme di scrittura c'era l'esigenza di e non posso che erano affrontare altre forme di scrittura se non passò attraverso delle vicende che possono essere vicende da romanzo appunto
E queste storie sono tutte storie da romanzo perché inevitabilmente c'è la passione c'è l'avventura
Certo rammento e d'altra parte una vita tranquilla è una bella vita
Però difficilmente ci scrivi un romanzo insomma e quindi serve a volte qualche cosa
Qualche cosa ha capito che lo scriva lessico familiare che vince il premio Strega ter certo e li deve essere un grande scrittore chiaramente per cui gli interessavano anche delle vite che potessero portare me fuori da una certa condizione
Per
Spiegare l'arte raccontando ecco questo libro spiega la notte racconta queste lampo la
Invece corrette non
Sì questo diciamo rientra nella nella casistica del del tempo sì amore c'è ancora il tempo libero convalidato ho fatto io gli ho fatto una domanda un paio d'anni fa
Per un suo scopo per la risposta anima allora per arrivarci Rondi no nevrosi
La domanda è questa la stessa risposta bravo
Perché son passati due anni magari nel frattempo sta lavorando ed avevo chiesto all'epoca se era previsto seppur lavora dannate romantiche libro dedicato alle donne cioè perché qui in questo libro sono un po'delle metri sparring partner le opere così venire meriterebbe non so e vengono in mente figure come Frida Kahlo Francesca Furlan avvertire Marina Brown cinque Lima con Forza Nuova più imparziale
Insomma ci son delle donne che rappresentano io ho fatto due nomi Frida Kahlo Francesca Dupont che rappresentano un po'questa tragicità della canna fumaria c'è c'è materiale si potrebbe sequel
Cioè l'idea di questo libro voi chiudo con questo se no faccio un gruppo si familiare c'erano già in casa come già già scherma con la Gabriella Gamo
Sondato varie possibilità Rocca comprato varie pochi materiali bibliografico però nel momento nel senso che serve un lento come un momento particolare cinese quelli romantici
Ma è un libro che nessuno sospetta e che va in una direzione totalmente differente qua che nasce come costola dei dei nasce dai romantici
Ma è un'altra Ventura di cui parleremo qui
Qui sicuramente perché ormai tra l'altro questa no no voglio dire questa forse la presentazione più low cost che abbiamo fatto giusto perché io sto qui in strada Santa Maria della collina
Quindi siamo tutti del della zona noto molto molto piacere questa cosa scorretto qui che non sotto casa ma non frequento ma non perché non vogliamo non è che Ocean insomma infatti quindi quindi
La questione delle domande cedere perché quasi
E poi in realtà è l'ultimo capitolo perché appunto mi ero reso conto d'aver scritto solo di uomini e allora epoca quote rosa sottoposto il problema allora adesso che succede attaccano tutti rimane col solito maschilista che scrive sul i buoni
Allora viziata pensare a qualche ironia certo ce ne sono però diventava
Mi sembrava che ha annullato una un contentino a queste cose non le piacciono
Hanno altro che rimetto una per la invito almeno tre quindi libero icona felice più logo finitime diventa un'enciclopedia lo finisco quando ho finito anche i miei anni
Ma per fortuna
è venuto fuori questo argomento che mi sembrava più interessante perché mentre io pensavo alle donne
E Susanne Valadon ad esempio sarebbe stata una di queste no che era la madre di un presidio
Compagno di avventure e disavventure tutti i quotidiani locali quella Parigi quindi cavato una figura centrale da questo punto di vista bella figura romantica però mentre appunto pensavo questo venivano fuori queste donne che erano state in relazione con gli uomini e quindi che veniva fuori il realtà il fatto che la con diventava ancora più importante
Non semplicemente perché era primaria ma perché in certi casi aveva che terminato l'opera pur lo stesso Quarto Stato di Pellizza da Volpedo che conosciamo tutti appunto al centro c'è Teresa la moglie
La sposa bambina di il rally sa che sarà anche qui croce e delizia della sua vita perché condizionerà tutto il suo tutto il suo essere tutta la sua esistenza quindi m'era sembrato alla fine più interessate
Affrontare questo argomento nell'ultimo capitolo emettere tutte insieme queste queste vicende al femminile
Piuttosto che andare a specificare una due vite metterle dentro per ma essere a quel punto lì lo venerabile carne pesce perché questi sette avevano un loro senso
E in quel modo Anderson al tipo da lì ecco dagli avvenuta fuori l'idea nuove esisterà forse un giorno il cervello al femminile che
Le donne non possono essere considerati letta batterò antiche ma devono essere considerate in modo più forte
Quindi da un lato da un lato quindi sono donne avventurose ma che hanno avuto un grandissimo coraggio ancora più degli uomini perché per l'uomo era quasi scontato poter fare il pazzo poter fare no il River prima tornano
Quindi tutte le donne che hanno avuto successo nell'arte se lo sono conquistato con grandissima forza tenacia e determinazione no pensa Frida Kahlo
Appunto e Diego Rivera devo rivelare al grande artista però alla fine la storia dell'arte ha premiato lei ma non perché fosse necessariamente più artista
Ma perché il suo ruolo sarà conquistato con una forza di Diego Rivera poteva fare il donnaiolo
è lei no
Per lei lo tradisce si va contro cioè capisci
Max quarantuno invece e Diego era era più
Sì sì sì insomma per cui per le donne serve
Cioè
Beh cioè aveva non voglio rientrano dando perché magari ne troverà uno spazio giorno
Però però l'elenco dei nomi cioè solo che poi se ne aggiungono altre ad esempio una figura che mi piace tantissimo Pippa Bacca
Possano consolidare insorse posposta Sergio molto coraggiosa folle e che però appunto questo
Se
Bene qui ci lasciamo con questo omaggio alla alla donna che molto più dell'uomo in questo in questo no ideale di galere e panico che ringrazio Antonella grazie tante grazie alla narrazione siamo intervenuti e chi non conosceva il nostro circolassero conosce se avete idea attività Gianandrea ma piuttosto un paio così interessanti
Sapete che c'è questo spazio a disposizione abbiamo una sala campi vi sarete anche idee proposte di qualche attività siamo nei limiti del possibile delle competenze a disposizione
Nasce un piccolo buffet se vogliamo entrarci un pochino e salutarci grazie a tutte e a tutti e buona serata
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